Biografia de Silvio Santos

 

BIOGRAFIAS

Silvio Santos

 

 

Senor Abravanel nasceu em 12 de dezembro de 1930 no bairro carioca da Lapa, filho de pais judeus chamados Alberto Abravanel (nascido na Grécia) e Rebeca Abravanel (nascida na Turquia). Foram descendentes do comentador biblíco judeu Isaac Abravanel.

Aos quatorze anos, observando um camelô da cidade do Rio de Janeiro chamado "Seu Augusto", Silvio começou a vender capas de plástico para título de eleitor e, logo depois, canetas-tinteiro. Seu sucesso nas vendas fora atribuído à sua capacidade de mesclar números de mágica e diversões com vendas, que ele fazia no horário de almoço do guarda em serviço na esquina da Avenida Rio Branco com a Rua do Ouvidor. Para tanto, Silvio Santos contava com a ajuda de seu irmão Léo Santos, que espreitava o guarda, avisando seu irmão quando esse estava a caminho. Em uma dessas ocasiões, entretanto, o guarda apreendeu as mercadorias de Silvio, mas reconheceu seu talento no trato com as pessoas e sua ótima voz: lhe deu um cartão para uma entrevista na Rádio Continental, que possuía estúdios na cidade de Niterói

Durante o trabalho na rádio, produtores acharam o seu nome, Senor Abravanel, um tanto complicado para o grande público. Por um tempo, Senor utilizou o nome artístico Silvio Abravanel, até chegar ao consagrado Silvio Santos.

Todos os dias, Silvio voltava da rádio na última barca da noite. Nesta viagem ele sentia falta de algo para entreter os passageiros durante a viagem; foi quando teve a idéia de montar na barca um serviço de rádio. Para tanto, pediu a colaboração de diversos comerciantes do centro da cidade do Rio de Janeiro que, em troca da doação da aparelhagem de rádio, tinham o direito de anunciar gratuitamente nas barcas.

Daí, Silvio passou a vender os anúncios para o serviço nas barcas. Isto despertou em Silvio a vocação de empresário. Silvio costumava passar os domingos com os amigos na Ilha de Paquetá. A viagem durava quase duas horas, os passageiros sentiam sede, e a água que abastecia os bebedouros da embarcação não era suficiente para suprir a demanda. Silvio teve a idéia de montar um bar na barca para a venda de refrigerantes e cerveja e, ainda, começou a organizar um bingo dentro da barca. O negócio deu tão certo que Silvio passou a ser um dos maiores vendedores de uma grande cervejaria de São Paulo, e foi convidado a visitar a fábrica. Assim começou a história de Silvio Santos na capital paulista.

Em São Paulo, Silvio começou a trabalhar em circos, apresentando espetáculos e sorteios em caravanas de artistas. Como Silvio Santos tinha um tom de pele muito claro, ficava vermelho com facilidade; por falar bastante, começou a ser apelidado "peru que fala". As caravanas do Peru falante ficaram conhecidas na capital de São Paulo, em cidades do interior e em outros estados.

Logo passou à televisão, adaptando o formato dos shows, espetáculos e sorteios que fazia no circo. Seu primeiro programa, Vamos Brincar de Forca, estreou em 1962 e era transmitido pela TV Paulista, à noite. Um grande sucesso. Em 1964, passou a comandar seu programa aos domingos, das 12 às 14h. No decorrer dos anos, o formato seria expandido e aprimorado no Programa Silvio Santos.

Paralelamente, Silvio partiu para novos empreendimentos: adquiriu de seu amigo Manuel da Nóbrega o Baú da Felicidade, empresa que vendia baús de presentes de Natal para crianças mediante pagamento em prestações. Depois de reformas no plano de negócios, a empresa ficou conhecida pela venda de carnês e sorteios.

Quando a TV Paulista foi incorporada à Rede Globo, Silvio seguiu pagando aluguel pelo seu horário dominical, revendendo o tempo dos anúncios a outras empresas. Na medida que aumentava o sucesso do Programa Silvio Santos, Silvio tinha ótimos resultados financeiros. Realizava sorteios de carros, móveis e eletrodomésticos, o que motivou a expansão dos negócios do grupo (Móveis Tamakavy, concessionária de veículos Vimave).

Porém, no início dos anos 1970, Boni e Walter Clark, diretores da Rede Globo, promoveram reformas no padrão de qualidade da emissora, investindo em filmes, esporte, jornalismo e novelas. Para os executivos, o programa de Silvio Santos destoava da grade de programação.

O apresentador quase saiu da emissora em 1973, mas o próprio Roberto Marinho o convenceu a ficar, renovando contrato por mais quatro anos. Por este contrato, Silvio não poderia ser acionista ou dono de nenhuma outra emissora de televisão, o que motivou sua saída da Globo.

Dessa forma, a partir de 1976, Silvio começou a comprar horários na Rede Tupi, assegurando a transmissão nacional de seu programa, ao mesmo tempo que lutava politicamente para obter seus próprios canais de televisão

No dia 22 de outubro de 1975, o presidente Ernesto Geisel assinou o decreto 76.488, outorgando a Silvio Santos o canal 11 do Rio de Janeiro. Silvio passou a transmitir seus programas simultaneamente na Tupi e na TVS (TV Studios).

Depois da falência da Rede Tupi, em 1980, o Programa Silvio Santos em São Paulo foi transferido para a Rede Record. Durante os anos 1980 Silvio chegou a ser dono de 50% da emissora do empresário Paulo Machado de Carvalho. Todavia, Silvio planejava ter uma rede nacional de televisão, produzir uma programação completa e usar o canal para seus sorteios e promoções.

Em 1981, através de um lobby com a primeira-dama Dulce Figueiredo, com quem tinha longas conversas por telefone, Silvio Santos obteve a licença para operar o canal 4 de São Paulo, que se tornou a TVS da capital paulista. A partir das emissoras do Rio e de São Paulo, surgiu o embrião do SBT. A rede se expandiu rapidamente através de afiliações, mas o Programa Silvio Santos continuava sendo transmitido simultaneamente pela Record, especialmente para alcançar o interior de São Paulo. A marca SBT passou a ser usada em toda a rede em fins dos anos 1980.

Em 1987, Silvio teve problemas com a voz, ficando praticamente afônico por alguns dias. Teve suspeita de câncer na garganta, não divulgada ou confirmada. Silvio chegou a interromper um de seus programas para transmitir depoimentos emocionados e lembranças da sua carreira, incluindo particularidades sobre suas relações com o pessoal do Exército (na juventude, Silvio servira como paraquedista). Silvio teve que fazer um tratamento no exterior e ficou algumas semanas sem gravar os seus programas dominicais, causando preocupação de seus fãs quanto ao seu real estado de saúde. Mais tarde, Orestes Quércia, governador de São Paulo, gravou longo depoimento congratulando Silvio Santos pelo retorno, salientando a ausência sentida por todos os telespectadores.

Silvio não voltaria a ter problemas sérios com a voz, mas temeu por seu próprio futuro como apresentador. Em 1988, Silvio assegurou a permanência de Gugu Liberato no SBT, cobrindo uma proposta da Globo. Gugu passou a apresentar alguns quadros do Programa Silvio Santos e sua participação cresceu expressivamente nos anos 1990, com o sucesso do Domingo Legal. Outros quadros passaram a ser comandados por Celso Portiolli e por outros apresentadores.

Também em 1988 Silvio Santos propôs sua candidatura a prefeito de São Paulo. Considerando seus recentes problemas de saúde, Silvio anunciou sua intenção como forma de retribuir à sociedade todas as suas conquistas como apresentador e homem de negócios. O anúncio foi feito durante um dos quadros do Programa Silvio Santos; o episódio foi amplamente divulgado pela imprensa. A candidatura, contudo, não se concretizou.

Em novembro de 1989, com a campanha eleitoral para a presidência da República já em andamento, tentou ser candidato a presidente pelo pequeno Partido Municipalista Brasileiro, no lugar do candidato do partido, o pastor evangélico Armando Corrêa. Também se cogitou a renúncia do candidato Aureliano Chaves, do PFL, um partido maior e mais poderoso, para que Silvio o substituísse. Silvio chegou a fazer algumas gravações para a propaganda eleitoral, pedindo votos para o número 26, do PMB, com insistência, pois não haveria tempo para mudar o nome impresso nas cédulas de votação. A alguns dias da eleição, Silvio Santos teve seu registro de candidatura impugnado pelo Tribunal Superior Eleitoral, por irregularidades no registro do PMB. Silvio filiou-se ao PFL e ensaiou participar de outras eleições, mas as brigas entre grupos políticos e os acordos e negociações inerentes à política fizeram Silvio continuar cuidando exclusivamente de seus negócios.

BIOGRAFIAS - Lady Gaga

BIOGRAFIAS

Lady Gaga

Nome Completo de Lady Gaga: Stefani Joanne Angelina Germanotta
Data de Nascimento: 28 de março de 1986
Período de Atividade: 2006 até atualidade
Gravadoras em que participou: Cerrytree Records, Interscope, Kon Live, Streamline, Universal


A cantora mundialmente famosa, com nome artístico de Lady Gaga, com nome de registro de Stefani Joanne Angelina Germanotta, nascida em Nova Iorque em 28 de março de 1986, é uma cantora de sucesso da atualidade, por sua excentricidade, e qualidade musical diferenciada, que se assemelha bastante com outra diva do pop, a Madonna.
Foi contratada e seguidamente despedida da “Def Jam Records” quando tinha apenas 19 anos de idade, e começou a se apresentar ao público no cenário rock da cidade de nova Iorque, especificamente no sudeste da cidade.
Neste marco inicial de carreira, lady gaga trabalhava para a gravadora “Interscope Records” como compositora. Foi posteriormente contratada por “Jimmi Lovine” presidente da Interscope para um acordo musical, graças a “Akon” que convenceu Jimmi, após escutar Lady Gaga cantando.
Seu primeiro álbum de sucesso “The Fame”, teve estréia em agosto de 2008, com uma receptividade muito grande pelo público e pela crítica. Seu primeiro álbum, chegou ao primeiro lugar de vendas em 4 países, além de estar na “Billboard Top Eletronic Albums”.
Dados interessantes sobre os primeiros álbuns (“Just Dance” e “Poker Face”) de lady gaga, é que os mesmos foram grandes sucessos internacionais, muito bem vistos pelo público, sendo que “Just Dance” indicado como “Melhor Canção Dançante” no qüinquagésimo primeiro “Grammy Awards”.
Lady Gaga em seu início de carreira, fazia a abertura de outros shows, como as turnês de “New Kids on The Block” e “Pussycat Dolls”, e em 2009 criou sua própria turnê, intitulada de “The Fame Ball Tour”.
Lady gaga surpreende também, por ter vendido mais de 20 milhões de singles digitais, além de 8 milhões de álbuns mundialmente, o que fez dela um dos artistas que mais vendeu em 2009, já no início de 2010, atingiu a marca de 10 milhões.

Canções de Sucesso de Lady Gaga

Algumas canções que garantiram o início do sucesso de lady gaga:

• Just Dance
• Poker Face
• Bad Romance
• Telephone

Outro ponto interessante, é que o clipe musical de Bad Romance, recebeu o título de vídeo mais visualizado na história do youtube.

Influências musicais de Lady Gaga

Podemos citar como influências musicais de Lady Gaga:

• David Bowie
• Queen
• Cher
• Cyndi Lauper
• Madonna
• Michael Jackson

Lady Gaga também é famosa por seu modelitos extravagantes, sendo inspirada por esta moda alternativa, o que ela acredita ser parte essencial para o seu show.

Vida de Lady Gaga

Stefani Joanne Angelina Germanotta , mais conhecida como Lady Gaga nasceu em 28 de março de 1986, na cidade de nova Iorque, especificamente na ilha de Manhattan. É a filha primogênita de Joseph e Cynthia Germanotta.
Aprendeu a tocar bem pequena, com apenas 4 anos de idade, compondo sua primeira música aos 13 anos, e em seguida já deu seus primeiros passos como cantora. Entrou para a “Tisch School of Arts”, que é uma renomada escola de artes de nova Iorque, onde aperfeiçoou seu talento musical, expandiu seus conhecimentos em diversas áreas. Não finalizou sua educação na universidade de nova Iorque, optando em focar na promissora carreira musical.

Aos 19 anos de idade foi contratada pela Def Jam, após o produtor tê-la ouvido cantar na entrada de seu escritório, porém Lady Gaga afirma que ele nunca a conheceu pessoalmente, e a demitiu 3 meses depois. Após este abalo, Lady Gaga retornou a casa de seus pais e começou a fazer apresentações no sudeste de nova Iorque, acompanhada de outros grupos musicais.
Lady gaga afirmou que naquela época seu pai não consegui aceitar a decisão da filha, não conseguia entender o que acontecia, e não conseguia encará-la durante alguns meses.
O nome artístico “Lady Gaga” teve origem da música do Grupo Queen intitulado “Radio Gaga”, este apelido foi dado especialmente por “Rob Fusari”, que ajudou Lady Gaga a compor suas primeiras canções. O apelido teve origem por Rob ver grande semelhança na voz de Lady Gaga com Freddie Mercury.
A partir de 2007, Lady Gaga trabalhou com “Lady Starlight”, que a auxiliou na área de figurinos utilizados nas apresentações. Faziam apresentações juntas, com o nome de “Lady Gaga and the Starlight Revue”. Receberam muitas críticas positivas nessas apresentações musicais.
Ainda durante este período, fechou um contrato musical com a “Interscope Records” juntamente com a “Kon Live Distribution”, compondo para artistas contratados da gravadora. Após “Akon” escutar Lady Gaga cantar, decidiu que ela também tinha talento como cantora, e iniciou o trabalho em seu próprio material, para seu álbum de estréia, com o produtos “RedOne”.
Lady Gaga muda-se para Los Angeles para finalizar seu primeiro álbum: The Fame. Ela afirma a combinação de vários gêneros distintos na elaboração de suas canções. Com o grande sucesso de críticas positivas do seu álbum “The Fame” recebendo o top das paradas de sucesso de vários países.
Participou também na abertura da turnê do “New Kids on The Block: Live”, e da “Pussycat Dolls”  na Austrália. Teve sua primeira turnê com o nome de The Fame Ball, que também recebeu apenas críticas positivas. O seu clipe musical “Love Game” foi banido de vários locais, por afirmarem que possuía cenas explícitas de erotismo.

The Fame Monster e The Monster Ball Tour – Lady Gaga de 2009 ao presente

Ganhou grande destaque na revista Rolling Stone de maio de 2009 na edição Hot 100, ao aparecer semi-nua vestindo somente bolhas de plástico. Relatou também aspectos amorosos de sua vida. Afirmou também ser bissexual, sendo inspirada por lindas mulheres, mas ressalta que em sua canção “Poker Face” sobre fantasiar com uma mulher o que está fazendo em uma cama com um homem.
Foi anunciando em outubro de 2009 a turnê “The Fame Monster Ball Tour”, que seria a segunda turnê da cantora, e seria um re-lançamento do álbum “The Fame”. Este relançamento foi considerado um excelente trabalho musical, sendo totalmente independente do anterior e de nível superior.
Em 2010 Lady Gaga, em uma entrevista com The Times, afirmou a possibilidade de ter Lúpus. Posteriormente em uma entrevista com “Larry King”, Lady Gaga afirmou que não possuía Lúpus, mas os resultados foram incertos, afirmando de poder apresentar os sintomas posteriormente.

Biografias - Avril Lavigne

BIOGRAFIAS

 Avril Lavigne

Nascida em 27 de setembro de 1984 na cidade de Napanee, Canadá, Avril Ramona Lavigne desde pequena já era ligada com a música, cantando em corais (principalmente de igrejas) e em pequenos festivais. Aos 12 anos ela compôs os primeiros acordes na guitarra, aos 14 anos escreveu a sua primeira música que era chamada Can’t Stop Thinking About You. Ainda na adolescência Avril ganhou um concurso para cantar com a estrela pop Shania Twain. Aos 16 anos mudou-se para Nova Iorque a pedido do seu empresário Cliff Fabri que conseguiu uma audição com um dos diretores da Artista. Após uma audição de apenas 15 minutos Avril conseguiu um contrato para o lançamento do seu cd.
Começou-se então um trabalho com alguns compositores, mas nada foi concretizado pois Avril queria algo mais rock, não baladas country como esperavam os executivos da artista. Ela começava a ter influências de artistas como Alanis Morissette, Goo Goo Dolls e Blink 182. Mudou-se então para Los Angeles para trabalhar com um grupo de compositores conhecidos como The Matrix e com Clif Magness.
Let Go, seu álbum de estréia foi lançado em junho de 2002 e dias depois o single Complicated foi lançado que logo fez sucesso na MTV. Em agosto Avril ganha o prêmio de artista revelação no Vídeo Music Awards 2002. Em setembro Let Go ganha disco de platina triplo e o baixista London sai para a entrada de Charles Moniz. Seu segundo single Sk8er Boy é lançado. No início de 2003 Lavigne recebe 5 indicações ao Grammy. Em fevereiro Let Go ganha o disco de platina quíntuplo e é lançado mais um single de nome I’m With You e em março Losing Grip é lançado também como single (o último do álbum Let Go).
Ainda em 2003 Lavigne lança o seu primeiro DVD intitulado My World com inúmeras musicas incluindo alguns covers como Knockin' On Heaven's Door de Bob Dylan e Fuel do Metallica, além de começar a gravação do seu novo cd intitulado Under My Skin que foi lançado em 2004 e provou que Lavigne não era apenas um “hit de verão” como muitos pensavam. Composições mais bem trabalhadas, letras mais maduras e um aveludamento da sua voz mostraram que Lavigne teria muito pique e seria uma forte candidata a ícone pop para o início do milênio. Músicas como Take Me Away, Don’t Tell Me (primeiro single do cd) e Together comprovam isso.
Hoje podemos dizer que Lavigne garantira mais do que seus 15 minutos de fama e que criações de artistas geradas por grandes gravadoras pop para vender cds podem dar certo de vez em quando.

Por Jeórgelis Martins de Matos



Biografia de Luan Santana - COMPLETA

BIOGRAFIA - Luan Santana



Luan Santana começou a cantar aos três anos de idade, na sua cidade natal, Campo Grande – MS, ele já chamava atenção de toda a família com os acordes afinados das músicas sertanejas que não parava de cantar. Percebendo o seu talento, o pai deu de presente um violão, para incentivar ainda mais o pequeno cantor. A partir desse momento as apresentações ganharam uma atração a mais, Luan cantava e ‘tentava’ dedilhar algumas notas musicais no instrumento, que se tornou inseparável a partir daí.

2008-2009: Início da carreira e Tô de Cara

Já que a agenda lotada não permitia que Luan Santana parasse e entrasse em estúdio para gravar o segundo CD, ele decidiu que o trabalho seria ao vivo e gravado em diversas cidades do Brasil por onde apresentava seu show. Assim que o CD ficou pronto, duas músicas começaram a aparecer como as preferidas do público de Luan Santana – “Tô de Cara” e "Meteoro" com isso ele começa a ser um dos artistas mais executados das rádios do Brasil e em poucas semanas o vídeo “Meteoro” atinge a marca de 10 milhões de acesso no Youtube. No verão de 2009, começa a explosão do jovem cantor, Luan quebra todos os recordes de público pelas cidades onde se apresenta, conquistando cada vez mais fãs e seguidores por onde passa.

 

 

Com o sucesso das músicas deste CD, em agosto ele novamente é convidado a participar da ‘Festa do Peão de Barretos’ e desta vez, se apresentou para um público de 50 mil pessoas, que cantam junto com ele seus principais sucessos. Luan recebeu destaque da mídia especializada de Barretos que o consideraram um dos maiores exemplos de ‘fenômeno da música sertaneja’. Viajando por todo Brasil para mostrar seu novo trabalho, Luan leva para estrada um espetáculo de luzes, som e efeitos especiais com uma grande produção, digna de um grande artista, que o Brasil já começa a conhecer, através do inconfundível timbre de voz e pelo carisma que tem no palco - marca registrada deste jovem, que promete mexer com o mercado sertanejo. Luan Santana participa de grandes eventos sertanejos como Caldas Country, Festa do Peão de Barretos, além das principais Festas de Peão e Exposições Agropecuárias de todo Brasil. A agenda de Luan Santana fechou o ano de 2009 com 300 shows realizados pelo Brasil, com média de 25 apresentações por mês, ele leva até seu público, um grande espetáculo porque Luan Santana se dedica a fazer o que ele mais gosta – ‘Cantar’.

2009-2010: Luan Santana Ao Vivo

Contratado pela gravadora Som Livre, em novembro Luan lança seu primeiro DVD que foi gravado em 25 de agosto de 2009 no Parque das Nações Indígenas em Campo Grande que chegou as lojas no inico de Dezembro. Em 13 de fevereiro de 2010, foi hospitalizado na cidade de Araranguá, em Santa Catarina, com fortes dores no estômago, sendo diagnosticado com uma gastroenterite combinada com uma virose, fazendo com que sua participação no Carnaval de Salvador fosse cancelada. Neste dia Luan Santana reuniu 85 mil pessoas para esta sua única apresentação e bateu seu próprio recorde de público, que antes era de 70 mil pessoas em um show realizado em junho do mesmo ano no Parque de Exposições de Campo Grande MS. Em Janeiro de 2010 Luan Santana faz uma participação de uma semana na Novela da Rede Globo, Malhação, interpretando ele mesmo, e participa de todos os maiores programas da Tv Brasileira como o primeiro ídolo Teen Sertanejo. Em participação recente no prêmio Melhores do Ano, no Domingão do Faustão da Rede Globo, Luan consagrou-se vencedor na categoria Revelação do Ano.

2011-Atualmente: Desempenho nacional e segundo DVD

O segundo álbum ao vivo do Luan Santana, intitulado Luan Santana Ao Vivo no Rio foi gravado no dia 11 de dezembro de 2010 na HSBC Arena, na Barra da Tijuca, zona oeste do Rio de Janeiro. O cantor apresentou uma megaprodução que teve direito a até uma catapulta-a mesma que Michael Jackson usaria em seu show This Is It antes de morrer em junho de 2009- O músico apresentou 15 canções inéditas, entre elas A Bússola, Não Era pra Ser, Super-Herói e Palácios e Castelos, o cantor também recebeu Ivete Sangalo para cantar outra música inédita: Química do Amor Ele também cantou, além de Adrenalina, outras quatro músicas de seus três primeiros CDs: “Tô de Cara”; "Meteoro";"Você não Sabe o que É Amor" e Vou Voar (essa com mais efeitos visuais).

 

Luan Santana em apresentação

Além disso impressionou os fãs com um número de ilusionismo. Sob a assessoria do ilusionista Issao Imamura, o cantor "voou" bem alto até o teto da arena, içado por uma corda de aço. Depois de Ivete, ele se apresentou ao lado da espanhola Belinda, cantora naturalizada mexicana, na canção Meu Menino, Minha Menina, mais uma exclusiva.Luan também cantou com Zezé di Camargo & Luciano. Segundo a assessoria de Luan, foram investidos R$ 4 milhões na produção do DVD, que ainda contou com um staff de 800 profissionais e em torno de 25 carretas para transportar equipamentos.

Legado e Fortuna

Em fevereiro de 2011 Luan Santana adquiriu uma mansão avaliada em cerca de R$ 10 milhões de reais em Campo Grande, capital do estado de Mato Grosso do Sul. Estima-se que a fortuna de Luan Santana seja de 40 milhões de reais, nos últimos dois anos o cantor movimentou mais de 70 milhões de reais com seus shows, venda de discos, publicidade e produtos licenciados em seu nome. Com mais de 150 shows contratados para 2011, Luan irá movimentar mais de 45 milhões de reais, a estimativa é que esse número dobre até o final de 2011.

Biografia de Britney Spears - biografia COMPLETA

Biografia de Britney Spears


Nascida em Kentwood, Louisiana nos Estados Unidos, no dia 2 de Dezembro de 1981, é cantora, compositora e performer. Vendeu mais de 100 milhões de álbuns e é vencedora de mais de 300 prêmios, um verdadeiro recorde para uma cantora que iniciou sua carreira musical no final dos anos 90 e encerra os anos 2000 como a artista feminina que mais vendeu nessa década.

De “Queridinha da América”, passando por “Princesa do Pop”, “Fênix do Pop” e “Lenda-Viva”, acumula títulos que nunca terão tanta força quanto o seu próprio nome: Britney Spears.

Ganhou 280 prêmios em apenas 11 anos de carreira, 57 em apenas um ano. Incuindo os mais importantes como Grammy Awards, Emmy Awards, MTV Video Music Awards, MTV Europe Music Awards, American Music Awards, Billboard Music Awards, NRJ Music Awards, World Music Awards, MTV Asia Awards, MTV Australia Awards, MTV Video Music Brasil, Teen Choice Awards, Nickelodeon Kids Choice Awards, entre outros.

É vencedora de 10 TCA’s, 8 BMA’s, 7 EMA’s, 4 VMA’s, 3 Emmy’s, 3 NRJ Music Awards, 3 WMA’s, 3 KCA’s, 1 Grammy, 1 MTV Asia Awards, 1 MTV Australia Awards, 1 AMA, e 1 VMB.

É a artista feminina que mais vendeu álbuns nos anos 2000 e a cantora mais jovem, aos 21 anos, a ganhar uma estrela na Calçada da Fama. É a única cantora à ter seus 6 primeiros álbuns de estúdio estreando no Top 5 da Billboard 200 (5 #1’s e 1 #2), a única artista na história do Nielsen SoundScan (que monitora as vendas de música, nos Estados Unidos, nos últimos 17 anos) à ter quatro álbuns debutando com 500 mil ou mais e foi por 9 anos consecutivos a celebridade mais procurada na internet de acordo com os sites de busca Google e Yahoo! e o Guinness World Records.

2002: Celebridade mais poderosa do mundo (Forbes)
2003: Mulher do ano (Glamour Magazine)
2004: Mulher mais sexy do mundo (NHM Magazine)
2008: Artista musical mais popular do mundo (BBC)
2009: Artista feminina da década (PopEater)

O Início (1990 – 1997)
Sempre praticou ginástica, fazendo aulas do esporte até os nove anos de idade, também participava de eventos de dança e cantava no coral da igreja. Aos oito anos, ela entrou para a Escola de Artes de Nova Iorque e sua primeira aparição em rede nacional foi no programa de talentos Star Search, em 1992. A partir dai foi presença constante em músicais até integrar-se ao elenco da produção da Disney The Mickey Mouse Club ao lado de estrelas como Christina Aguilera e Justin Timberlake. Participou do programa de 1993 à 1994, quando os produtores decidiram encerrar a atração. Sendo assim, ela retornou para a cidade de Kentwood para terminar os seus estudos secundários e aos 15 anos, acompanhada de sua mãe, seguiu para Nova Iorque onde com a ajuda do ex-advogado e empresário Larry Rudolph fez diversas audições para diferentes gravadoras, sendo sondada para fazer parte de uma Girl Band do qual Spears se recusou, sendo chamada logo em seguida para uma audição na gravadora Jive Records a qual contratou imediatamente como artista solo.

…Baby One More Time (1999)
O single …Baby One More Time, saiu em 1998 junto com seu videoclipe considerado um dos maiores clássicos da música Pop e um dos mais influentes de todos os tempos. O sucesso da canção fez com que Britney realizasse uma pequena turnê pelos shopping dos Estados Unidos chamada Mall Tour, e alguns shows de abertura do grupo *NSYNC até 12 de Janeiro de 1999 quando seu disco de estréia, …Baby One More Time foi lançado sendo #1 na lista de mais vendidos da Billboard com mais de 125 mil cópias logo na primeira semana.

Deste álbum além do hit …Baby One More Time saíram os singles Sometimes, (You Drive Me) Crazy, Born To Make You Happy na Europa e From The Bottom Of My Broken Heart nos Estados Unidos e América do Sul.

O album foi recebido bem pela crítica pelo seu caráter inovador de música Pop para adolescentes que até então era feito apenas por Boybands e Girlbands que dominavam as paradas da época. Com letras focadas nas paixonites inocentes e festas da adolescência, conquistou rapidamente uma legião de fãs fiéis através de performances incríveis em sua …Baby One More Time Tour, programas de TV’s e premiações que se mostrou um dos fatores principais para o seu status de ícone do Pop nos anos seguintes.

Em Abril de 1999, com apenas dezessete anos, foi capa da revista Rolling Stone, com fotos ao estilo Lolita. A polêmica estava criada, pois mostrava uma Britney mais provocante da qual o público estava acostumado a ver.

No total, “…Baby One More Time” vendeu mais de 30 milhões no mundo inteiro.

Oops!… I Did It Again (2000)
Em Maio de 2000, a cantora lançou seu segundo disco, “Oops!…I Did It Again”, que vendeu mais de 1,319 milhão de cópias apenas na primeira semana, quebrando o recorde de álbum feminino mais vendido na primeira semana, e estreando em primeiro lugar de vendas novamente. O CD foi gravado em apenas dois meses, pois os produtores acreditavam que Britney não podia se afastar da mídia. Deste álbum, a cantora lançou também os singles: Lucky, Don’t Let Me Be The Last to Know e Stronger que alcançaram Top 10 de todas as paradas em que entraram.

Seguindo a linha do álbum anterior, continou explorando as descobertas da adolescência, porém, em algumas faixas como Don’t Go Knockin’ on My Door e Stronger ficava nítido seu amadurecimento em relacionamentos onde nem tudo são flores.

No palco, ela veio explorando figurino e coreografias cada vez mais sensuais e explícitas. Chegou ao Brasil em janeiro de 2001 como a maior estrela do Pop adolescente da noite do festival Rock In Rio, com a “Oops!… I Did It Again World Tour” causando polêmica pela exibição da bandeira americana na performance da música Lucky e acuso de uso de playback durante algumas canções do show que acabaram por ajudar a aumentar o interesse da mídia pela vida pessoal da cantora que lhe concebeu o título de “Queridinha da América.” O álbum vendeu mais de 25 milhões de cópias no mundo.

Britney (2001)
Em novembro de 2001 lançou o seu terceiro álbum de inéditas, que alcançou 745 mil cópias vendidas na semana de lançamento, tornando-se a primeira cantora a estrear seus três álbuns de inéditas em primeiro lugar. O primeiro single, I’m A Slave 4 U chocou o mundo com um clipe mostrando que ela realmente não era mais inocente, revelando uma Britney mais madura e provocativa do que nunca. Também contou com mais cinco singles: I’m Not A Girl, Not Yet A Woman (lançado também na trilha sonora do filme a qual Spears foi protagonista) Overprotected, Boys, I Love Rock ‘N’ Roll, Anticipating (no Brasil e na França) e That’s Where You Take Me (nas Filipinas).

A partir desse álbum, passou a ditar os rumos da sua carreira e de suas canções que exploraram os desafios da transição para a fase adulta e a sensualidade exacerbada, além de já demonstrar um certo desconforto em relação a midia em faixas como Overprotected e Let Me Be.

Para divulgar o CD, lançou sua segunda Tour mundial, “Dream Within A Dream Tour”, estimada em 18 milhões de dólares de equipamentos e com todos os ingressos esgotados antes do primeiro espetáculo que foi registrada em DVD pelo especial da HBO “Live From Las Vegas” que a consagrou como “Princesa do Pop”.

No total, “Britney” vendeu mais de 15 milhões mundialmente.

In The Zone (2003)
Em 2002 após o término do namoro de 4 anos com Justin Timberlake e esgotada devido a carga de shows, declarou que tiraria férias de 6 meses, tempo que ela usou para gravar o 4º álbum “In The Zone”.

Durante a performance de abertura do VMA 2003, junto com Christina Aguilera, cantou trechos de Like A Virgin e vestidas de noiva, para homenagear os 20 anos do VMA e os 20 anos de carreira de Madonna que estava vestida de noivo. Ambas beijaram Madonna na boca, fazendo com que a performance recebesse extrema atenção da mídia mundial, que foi notícia de abertura de vários telejornais internacionais e capa de várias revistas. Foi nos bastidores desta atuação, que Britney mostrou a versão demo da canção Me Against the Music e perguntou a opinião de Madonna que aceitou a parceria e co-escreveu para a versão final.

In The Zone diferenciou-se dos anteriores pelo seu caráter erotizado. Mais uma vez estreando no topo da Billboard com 609 mil CD’s vendidos na semana de lançamento, quebra o próprio recorde de única artista feminina a ter quatro álbuns consecutivos estreando em primeiro lugar.

Está mais madura musicalmente e dessa vez explorando abusivamente da sexualidade, com canções como Touch of My Hand e Breathe on Me. O álbum lhe rendeu Toxic que conquistou o tão almejado Grammy (melhor gravação dance) e contou com mais três singles: Me Against the Music (feat. Madonna), Everytime e Outrageous, e também com a sua terceira turnê mundial “The Onyx Hotel Tour” que chocou o mundo do entretenimento por mostrar uma Britney ousada e quebrando tabus em cima do palco falando de temas polêmicos como masturbação, sexo casual e traição.

Nessa época, já demonstrava seu desejo por liberdade em faixas como Brave New Girl e Outrageous e sua personalidade impulsiva foi mostrada ao mundo quando se casou escondida em Las Vegas com seu amigo de infância Jason Alexander e anulando 24 horas depois alegando incompatibilidade.

A turnê teve que ser interrompida depois de um incidente durante as gravações de seu clipe Outrageous, onde ela acabou fraturando o joelho sendo submetida a uma cirurgia e repouso domiciliar por oito meses.

Vendeu mais de 10 milhões no mundo.

Greatest Hits: My Prerogative (2004)
Após sua recuperação, lançou o sua primeira coletânea de grandes sucessos Greatest Hits: My Prerogative. O álbum continha três faixas bônus, duas das quais se tornaram singles, My Prerogative em 2004 e Do Somethin’ em 2005. A outra bônus, I’ve Just Begun (Having My Fun)”, não se tornou single mas teve um enorme sucesso na biblioteca de vendas do iTunes.

Durante essa época, se envolveu com o dançarino Kevin Federline com o qual se casou e teve o seu primeiro filho Sean Preston mêses depois.

No total, a Coletânea vendeu mais de 8 milhões de cópias no mundo.

B In The Mix: The Remixes (2005)
Se dedicando exclusivamente a sua familia, com o nascimento do seu segundo filho Jayden James, Britney resolveu dar uma pausa em sua carreira e para se despedir dos fãs lançou o B in the Mix: the Remixes. O álbum continha alguns de seus sucessos remixados e o novo single, Someday (I Will Understand), também em versão remixada. O álbum acabou fazendo mais sucesso do que o esperado e foi eleito pela BMG “o álbum sem promoção com melhor resultado dos últimos 20 anos”. A faixa bônus And Then We Kiss fez muito sucesso em Israel, a música ficou no primeiro lugar da rádio mais popular do país e foi tocada por inúmeras semanas.

“B In The Mix: The Remixes” vendeu mais de 1,5 milhão de cópias no mundo.

Hiatus na Carreira e Problemas Pessoais (2005 – 2007)
Os problemas pessoais que ela teve que enfrentar pelo comportamento inadequado de seu marido que passou a se dedicar exclusivamente à sua carreira como rapper culminou com o divórcio. Solteira, rica e livre de compromissos profissionais, começou a se envolver em escândalos ainda maiores.

Chegou a sair diversas vezes à noite com Paris Hilton, onde foi apanhada duas vezes sem calcinha. O auge dos problemas foi quando raspou a cabeça e se internou em uma clínica de reabilitação em 2007.

Apesar de afastada da música há mais de 3 anos, provou que continuou sendo um verdadeiro fenômeno de popularidade. Segundo a Billboard, vendeu mais de 461 mil cópias apenas nos Estados Unidos no ano de 2006. Isso é um fato impressionante para álbuns que tiveram promoção nula durante o ano. Apesar da frenética perseguição por parte dos paparazzis e dos tablóides, que muitos alegam que afetaram diretamente a sua imagem de “Namoradinha da América”, nota-se o poder de Britney no mercado musical ao compararmos suas vendas à outros artistas que também lançaram álbum em 2006. Em nível mundial, vendeu mais de 1,5 milhão de cópias em 2006, sem contar as vendas de seus perfumes Curious, Fantasy e In Control que somam mais de 10 milhões de unidades vendidas mundialmente.

Em maio de 2007 após uma certa retomada de controle de sua vida pessoal, por uma decisão da Jive Records para fazê-la se reacostumar aos palcos após 3 anos de ausência, produziu e coreografou 5 pequenos shows em boites de 15 minutos de duração onde apresentava um Mash Up de cinco de seus maiores sucessos na carreira numa micro turnê que foi batizada de M+M’s Tour e passou a trabalhar mais arduamente na finalização do seu album seguinte que já vinha sendo produzido desde o ano anterior nos poucos tempos em que ela se dedicou à sua, já considerada pela mídia, desacreditada carreira de cantora.

Blackout (2007)
No dia 30 de Agosto de 2007, a canção Gimme More foi tocada pela primeira vez por uma rádio norte-americana. Estreiou como primeiro single do quinto álbum de estúdio da cantora.

Seu retorno oficial foi no Video Music Awards da MTV Norte-Americana no dia 9 de Setembro de 2007, porém, foi muito criticada porque estava tensa, fora de forma e nervosa revelando uma postura pouco entusiasmante. Iniciou a performance com um cover da canção “Trouble” de Elvis Presley e seguiu com a apresentção do novo single Gimme More.

A canção foi lançada oficialmente no dia 18 de setembro de 2007, e ficou em primeiro lugar em nove países na loja digital iTunes. Em meados setembro desse mesmo ano, Gimme More saltou de #68 para #3 na Billboard Hot 100 – parada musical mais importante do mundo. Também atingiu #16 na parada das músicas mais executadas nos Estados Unidos, sendo superado depois por Piece of Me, que chegou a #1.

No dia 5 de outubro de 2007 foi finalmente lançado o tão aguardado videoclipe de “Gimme More” no iTunes, que acabou chocando a muitos por não apresentar as diversas cenas que nunca foram exibidas, mas que foram fotografadas por paparazzis e que constam no roteiro original do video, fazendo com que essa se tornasse uma das decisões mais misteriores no mundo da música e aumentando o fascínio por Britney na cultura Pop.

Após 18 mêses de produção intensa durante os altos e baixos na sua vida pessoal, ocorreu o lançamento do álbum no dia 30 de outubro de 2007, e em menos de 24 horas de vendas, alcançou o 1º lugar em cinco países.

Contrariando as expectativas da mídia que dava a carreira de Britney por encerrada, o álbum Blackout recebeu diversos elogios, que vão de “Este álbum é melhor do que qualquer coisa que Gwen Stefani já fez” até “Neste álbum não tem mais canções bonitinhas, como “I’m Not A Girl, Not Yet A Woman”. Um crítico chamou-o de “Um triunfo” e a BBC decretou: “É uma obra-prima”. O site britânico PopJustice, disse que o quinto álbum da Britney “É realmente brilhante” e de acordo com o jornal britânico Times Online “A cantora já tem um bom motivo para voltar a sorrir porque o novo álbum é bem mais coerente que os recentes sucessos de seus colegas do Clube do Mickey. As músicas Perfect Lover e Toy Soldier são simplesmente duas das mais belas canções que já apareceram em qualquer CD lançado esse ano”.

A revista Época, rasgou elogios ao disco em uma matéria intitulada de ‘A decadência fez bem a ela’ onde dizia: “O que explica, então, que ela tenha acabado de lançar o melhor álbum de sua carreira e, muito mais que isso, um dos melhores discos de pop dos últimos anos? A resposta é a produção de qualidade desconcertante de Blackout. O álbum, que acaba de sair no Brasil, pulsa, destrói os próprios limites e experimenta formatos inauditos para a música dançante. É como se o melhor das pistas de 2017 caísse por uma fresta do espaço-tempo. São batidas tão boas que dá vontade de isolá-las do espectro sonoro, dar-lhes corpo físico e moldura-las na parede”.

A temática do album se foca principalmente nas conturbadas saidas e festas que ela protagonizou nos últimos anos, além de criticar a mídia, o ex-marido e a si própria de forma irônica e por vêzes escraxada em algumas das faixas.

O 2º single Piece of Me fez um grande sucesso por todo o mundo e manteve-se no topo do TRL americano. O clipe produzido e coreogrado por Britney levou dois dias para ser feito e é o segundo mais caro de sua carreira onde mostra várias modelos parecidas com a cantora que são atacadas por papparazis.

“Blackout[/track]” foi eleito o melhor álbum de 2007 segundo enquete feita no site da Billboard e segundo enquete feita no site terra espanhol. O álbum ganhou o prêmio de “Melhor Álbum Internacional” na edição de 2008 do NRJ Music Awards, na França.

Com o seu retorno consagrado ao mundo da música, em dezembro de 2007, inicia o namoro com o paparazzo Adnam Ghalib e passa a se comportar de forma estranha frente às câmeras, ignorando completamente a divulgação do álbum, não fazendo performances nem mesmo concedendo entrevistas ou gravando vídeos.

Em janeiro de 2008, o mundo acompanhou de perto mais um drama na vida da cantora, após quatro dias sem dormir, se trancou em casa com os filhos e recusou entregá-los ao advogado do ex-marido de acordo com a guarda compartilhada sendo necessário a intervenção de policiais. O fato fez com que ela ficasse ainda mais pertubada e culminou em sua internação numa clínica psiquiátrica sob o efeito de substâncias desconhecidas e diagnosticada como portadora de bipolaridade. Temendo o futuro da sua filha, James Spears entrou com uma ordem de conservadoria e passou a administrar os bens e a vida pessoal de Spears além de ter conseguido uma ordem de restrição contra Adnam.

Com a vida pessoal voltando ao eixo e longe de más influências, gravou uma participação especial no seriado How I Met Your Mother que foi ao ar nos Estados Unidos no dia 24 de março de 2008, pelo canal CBS. Devido ao sucesso e aos elogios da crítica, gravou outra que foi ao ar no dia 12 de maio. Os episódios tiveram tanto destaque que foi capa da TV Guide apenas pela participação. A primeira participação de Britney levou a série a melhor pontuação desde sua criação e de acordo com o site FórmulaTV. Recebeu o prêmio de “O mais recente na TV” no TV.com Awards por sua participação na série How I Met Your Mother e uma indicação ao People’s Choice Awards na categoria “Favorite Scene-Stealing Guest Star” (estrela favorita por roubar a cena).

Também fez participações especial na turnê da Madonna, Sticky & Sweet Tour, em 2008. A participação consistia em um vídeo com a imagem de Spears, que foi introduzido num telão gigante enquanto Madonna cantava Human Nature. O vídeo mostrava Britney num elevador fechado, onde acabava ficando desesperada. No fim da canção podia-se ouvir Britney dizendo It’s Britney Bitch! e se libertando.

No dia 7 de Setembro de 2008 apresentou-se no VMA, abrindo a cerimônia. Se destacou por ser a grande vencedora da premiação por ganhar todos os prêmios em que foi indicada, incluindo Vídeo do Ano por “Piece Of Me”.

Em Novembro de 2009, o jornal britânico The Times, elegeu Blackout o 5° maior e melhor Álbum Pop lançado na História, dentre os 100 álbuns selecionados.

Blackout ultrapassou a marca dos 3,6 milhões de cópias no mundo.

Circus (2008)
Com estabilidade em sua vida pessoal e o ganho da guarda compartilhada de seus filhos, retornou aos estúdios para gravar o seu sexto álbum de inéditas.

No dia 26 de Setembro de 2008, estreou nas pricipais rádios estadunidenses o primeiro single do álbum [album artist=Britney Spears]Circus, intitulado Womanizer. A crítica elogiou a nova música dizendo ser madura e consistente.

Em busca de levar o novo single de Britney, ao topo das paradas logo na sua primeira semana, os fãs do mundo inteiro se mobilizaram a fazer um ‘Download Day’ no dia 7 de outubro de 2008. A música alcançou o sucesso imediato quebrando vários recordes na Billboard Hot 100, entre eles, o segundo maior salto para a primeira posição (da 96ª posição para o 1º lugar) e a maior estréia de vendas digitais de uma artista feminina (+286 mil). No Brasil, a música ficou em #1 no Hot 100 Singles por quatro semanas consecutivas.

Participou do show de Madonna em Los Angeles, no estádio dos Dodgers, na quinta-feira 6 de novembro de 2008. Na Sticky & Sweet Tour, elas cantaram a música Human Nature. No mesmo dia aconteceu o MTV Europe Music Awards e mais uma vez foi a grande campeã, levando os prêmios de álbum do ano por “Blackout” e artista de 2008.

No dia 16 de novembro de 2008 foi ao ar na MTV americana o último programa do Total Request Live. O programa encerrou presenteando o clipe de …Baby One More Time como o clipe mais influente de toda a história do TRL.

A crítica recebeu bem o sexto álbum da Britney. O site PopJustice publicou uma review do promo do álbum Circus: “É o Blackout 2.0, isso são boas notícias já que Blackout foi um grande álbum, mas parece incluir muito mais exibicionismo… mas é difícil predizer um álbum da Britney”.

A Rolling Stone declarou: “O aventureiro Pop e cluber de seu sexto álbum teria sido uma ótima continuação do In The Zone de 2003. Os produtores de Toxic, Bloodshy & Avant, fazem parte do projeto novamente com a melódica e brilhante Unusual You. A produção de Max Martin em If U Seek Amy é atrevida e divertida e a faixa ofensiva à paparazzi Kill The Lights retoma a sintona do Blackout. Este será o álbum que marcará o seu status de lendária”.

O New York Times disse que “suas novas canções são dance-pop esperto e refrescante”.

A Billboard também fez um review de Circus: “Da abertura com Womanizer para a canção de arrependimento Blur, Circus dá ao Pop um significado totalmente novo, conforme a cantora faz um trabalho duplo como uma diva do dance e uma melancólica de coração partido. Essa não é uma mistura fácil, mas quando Spears deixa de lado o trauma de tablóides e se junta com os produtores certos – nesse álbum são Guy Sigsworth, Danja, Dr. Luke e Max Martin – ela está em seu território”.

Em 27 de novembro, voltou aos palcos para fazer mais um marco em sua carreira com a era “Circus”. Na cerimônia de premiação do Bambi Awards, em Offenburg na Alemanha, Britney cantou pela primeira vez a música “Womanizer” e recebeu o prêmio de “Melhor Popstar Internacional”.

Em 1 de dezembro foi ao ar na MTV americana o documentário “Britney: For The Record”, onde ela comentou os fatos ocorridos no último ano.

O álbum “Circus” foi lançado no dia do seu aniversário de 27 anos, em 2 de dezembro e para comemorar, se apresentou no Good Morning America cantando Circus e Womanizer.

Apostando em temas diversos, fala sobre maternidade, vingança, experiência de vida, a eterna batalha contra os paparazzi e de amor de uma maneira magistral que a fez ser o centro da atenções por toda uma década e lhe rendeu o título de “Fênix do Pop”.

“Circus”, chegou ao topo da lista dos CD’s mais baixados legalmente via internet pelo portal iTunes, da Apple. Sua versão Deluxe, inclui bônus track’s como Rock Me In e Phonography além de um DVD com o making off do álbum e o clipe de “Womanizer”. Em menos de 24 horas de disponibilização no iTunes, “Circus” já era o clipe mais baixado no portal da Apple e “Womanizer” se manteve na lista dos vídeos mais baixados em #5.

Possui a maior venda de 2008 no primeiro dia, com mais de 219 mil cópias e “Circus” vendeu mais de 505 mil cópias nos Estados Unidos na semana de estréia, fazendo Spears a única artista na história do Nielsen SoundScan à ter quatro álbuns debutando com 500 mil ou mais.

Repetindo o feito do “Blackout”, “Circus” foi eleito o melhor álbum do ano segundo enquete feita no site da Billboard.

O hit Womanizer chegou ao #1 no Mediabase com mais de 73 milhões de audiência, sendo o quarto single a chegar ao topo.

“Circus” alcançou o #1 no Mediabase, tornando-se a quinta música da Britney a alcançar o primeiro lugar.

Após 3 semanas, chegou ao topo da lista dos CD’s mais vendidos em todo o mundo com “Circus”. Ficando nas duas semanas anteriores em segundo lugar.

Ganhou dois prêmios no NRJ Music Awards 2009, na França, de melhor artista feminina internacional e vídeo do ano por “Womanizer”.

– Prêmio de Melhor Coreografia por “Circus” no MTV Australia Awards 2009.
– Melhor Vídeo Pop por “Womanizer” no MTV Video Music Awards 2009.

No dia 3 de Março de 2009, na New Orleans Arena em Nova Orleans nos Estados Unidos, começou a sua 5ª turnê mundial The Circus Starring: Britney Spears que se encerrou em novembro. Após 5 anos sem fazer uma turnê mundial, surpreendeu a todos por levar a magia do circo num show de produção gigantesca que envolve música, dança, mágica, acrobacia e outros elementos circenses.

Foi eleita pelo “All Headline News” como a Melhor Turnê de 2009.

The Singles Collection (2009)
Durante os seus 10 anos de carreira, teve cinco álbuns no primeiro lugar da Billboard Top 100 Album Chart, assim como 23 hits no Top 40 do Billboard Pop Singles Chart. No mundo, Britney é a artista que mais vendeu discos na última década, constantemente liderando as paradas de sucesso com todos os seus álbuns.

Em setembro de 2009 foi noticiado, através de seu Site Oficial que seria lançada sua segunda coletânea, chamada The Singles Collection para celebrar os seus 10 de carreira e no dia 29 de setembro de 2009 chegou nas rádios do mundo inteiro seu novo single, denominado 3 que fala de forma extrovertida sobre um tema polêmico: sexo a três.

A única nova canção da coletanêa foi lançada no dia 29 de Setembro, onde estorou o sucesso em menos de 24 horas no Twitter tornando-se o assunto mais comentado. Nas vendas digitais, a música canquistou o #1 em apenas 16 horas. Na Billboard Hot 100, parada de singles que contabiliza a popularidade/vendas, o single estreu em #1, fazendo de Spears a 1ª em 3 anos.

Apesar de ter sido lançada no final de 2009, a cançao consegui entrar na lista das 100 músicas mais tocadas do mundo, onde nessa lista é a canção mais recente com melhor posição.

E em clima de comemoração, pelos 10 anos de carreira, foi eleita pelo PopEater como a Artista da Década, foi eleita também a Artista mais influente da Década pela VH1, além de ser a artista mais tocada de 2009, na principal rádio de Nova York, a Z100.

E assim termina a década da artista Pop mais influente dos últimos tempos, muito mais que uma cantora, compositora, performer, mãe e um ser humano que teve cada segundo de sua vida exposto ao mundo, demonstrou a todos que o sucesso pode ser negativo e te levar ao fundo do poço, mas que a vontade de vencer pode fazer vocêr dar a volta por cima e retornar melhor do que nunca, encerrou 2009 como a artista feminina que mais vendeu na década e entra para a história com o status de lendária!

Editado por mr_maxis em Nov 6 2010, 18h17

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Biografia de Selena Gomez - completa

biografia de Selena Gomez



                     

Nome Completo : Selena Marie Gomez

Data de Nascimento : 22 de Julho de 1992

Idade : 18

Signo : Leão

       Filha única de Ricardo Joel Gomez e Mandy Teefey uma atriz de teatro antigo que tinha 16 anos quando deu a luz à Selena Marie Gomez, seus pais se separaram quando Selena tinha apenas 5 anos , sua mãe se casou em 2006 com Brian Teefy.
Seu primeiro nome é uma homenagem à cantora texana Selena Quintanilla-Pérez.
     Seu pai é mexicano e sua mãe tem origem italiana.
     Selena começou bem cedo na vida artística , começo como atriz , com apenas 7 anos , no programa infantil do Barney e Amigos, ela interpretava Gianna, ficou em Barney aproximadamente até 2001, mais especifico entre a sexta e oitava temporada.
      Selena Marie Gomez nasceu em New York, mas foi criada em New Jersey. Seu primeiro papel foi o de Gianna, na série infantil Barney e Seus Amigos. Fez participação especial em outras séries de destaque. Ela foi descoberta pelo Disney Channel quando tinha 12 anos de idade. Em Julho de 2007, ela apareceu no seriado Hannah Montana, como Mikayla, a rival da Hannah. O episódio foi tão bem aceito que ela reapareceu como a vilã em Outubro deste mesmo ano. Também apareceu na série Zack & Cody: Gêmeos em Ação como Gwen, onde deu seu primeiro beijo na frente e fora das telas com Dylan Sprouse que interpreta Zack Martin. Atualmente, interpreta Alex Russo na nova série do Disney Channel Os Feiticeiros de Waverly Place, que estreou em Outubro de 2007 no Disney Channel norte-americano, e em 11 de Abril no Brasil.
       Sua primeira aparição na Radio Disney, foi no dia 26 de outubro de 2006.
       A música que Selena cantou no episódio "I want you to want me... to go to Florida", "If cupid had a heart", pode ser ouvida no filme Pequena Miss Sunshine ao fundo em algumas cenas e no filme As Apimentadas: Tudo ou nada. Só que, diferente do que muitos dizem, a música não é cantada por ela! A música é cantada pela cantora Julie Griffin.
        Gomez gravou também um clipe da música Cruella de Vil, cantada por ela para edição especial de 101 Dálmatas e para o Disney Mania 6, além da música de entrada para o seriado "Os Feiticeiros de Waverly Place" chamada Everything is not what it seems!
       No Disney Channel Games 2008, Selena participou da equipe amarela, juntamente com Kevin Jonas, Kyle Massey, e outros. Ela e sua melhor amiga Demi Lovato pediram para não serem colocadas no mesmo time para que, pela primeira vez, elas experimentassem a rivalidade.


   

Biografia do Justin Bieber

Biografia de Justin Bieber

Justin nasceu em Stratford, Ontário, e foi educado por sua mãe solteira, Pattie Mallette. Ele tinha 12 anos de idade quando entrou em uma competição de canto local, ficando em segundo lugar. Ele aprendeu sozinho a tocar piano, bateria, guitarra e trompete. No final de 2007, Bieber e sua mãe começaram a postar vídeos no Youtube, para que os membros de sua família e amigos que não haviam assistido suas apresentações pudessem vê-las, postando suas versões de músicas de Usher, Chris Brown, Stevie Wonder, Justin Timberlake, Ne-Yo e outros.
       Scooter Braun, ex-executivo de marketing da So So Def, viu seus vídeos e levou Bieber para Atlanta, Geórgia, onde ele encontrou o cantor e compositor de R&B Usher. Uma semana mais tarde, Justin teve a oportunidade de cantar para Usher, que lhe recomendou para uma audição com Antonio L.A. Reid na Island Records, que o contratou para a gravadora em outubro de 2008. Justin Timberlake também estava interessado em assinar com Bieber, mas ele eventualmente assinou com Usher. Justin e sua mãe se mudaram então para Atlanta, onde também moram Usher e Braun, para apoiar sua carreira. Bieber também falou em uma entrevista que ele fica frequentemente em sua casa em Stratford.Carreira musical
       O primeiro álbum de Justin, My World, foi lançado em 17 de novembro de 2009. O álbum conta com o vocal de apoio de Usher, que aparece no videoclipe de “One Time”, que foi seu primeiro single. Bieber realizou uma turnê promocional para divulgar o single e esteve em várias estações de rádio. “One Time” alcançou a posição #12 na Canadian Hot 100 durante sua primeira semana, em julho de 2009, e a #20 na Billboard Hot 100. Em 26 de setembro de 2009, “One Time” foi certificado Platina no Canadá. Os três singles seguintes foram “One Less Lonely Girl”, “Love Me” e “Favorite Girl”, os dois últimos exclusivamente no iTunes, e ficaram posicionados no top 15 do Canadá e no top 40 dos Estados Unidos.
       Bieber se apresentou em diversos programas como VMA 09 Tour da mtvU, o programa europeu The Dome, The Next Star, The Today Show, The Wendy Williams Show, Lopez Tonight, The Ellen DeGeneres Show, It’s On with Alexa Chung, Good Morning America, Chelsea Lately e 106 & Park com Rihanna. Bieber também fez uma participação em um episódio de True Jackson, VP, em 2009. Em outubro de 2009, Justin foi votado como o 5º “Melhor Bom Exemplo de 2009″ pela JSYK da AOL.
      Bieber performou para o presidente dos Estados Unidos Barack Obama e a primeira dama Michelle Obama na Casa Branca para o Christmas in Washington, um especial musical televisionado que beneficiou o National Children’s Medical Center e que foi exibido em 20 de dezembro de 2009 na TNT.
      Ele apresentou “Someday at Christmas”, de Stevie Wonder, no programa. Ele se apresentou no 52º Grammy Awards em 31 de janeiro de 2010, com Kesha.
      Justin abriu os shows da Fearless Tour de Taylor Swift no Reino Unido e fez uma pequena turnê de cinco shows no Canadá, patrocinada pela Urban Behavior. Bieber confirmou que irá viajar para sua primeira turnê completa em algum momento de 2010, e que vai abrir novamente o show de Taylor Swift quando ela se apresentar no Gillette Stadium durante o concerto anual para o vencedor do prêmio CMA Entertainer of the Year. Justin foi convidado para participar como um dos vocalistas na regravação de We Are The World em benefício das vítimas do terremoto no Haiti, denominada “We Are the World 25 for Haiti”, onde canta a primeira linha – originalmente de Lionel Richie. Ele também participou de outro projeto pela mesma causa, composto apenas por artistas canadenses, creditados como Young Artists for Haiti, que gravaram a canção “Wavin’ Flag”, de K’naan.